Para que se quite un poco esa depresión post-olímpica, mi querido Clyde, te contaré una fábula:
Hay fiesta en la selva. Al ritmo de salsa discotequera, los animales se refrescan con la bebida de naranja:

Este video, más que un comercial de un refresco, me pareció una fantasía masculina en Miami. La cervatilla, las cebras, una “pulpa”, el coro de “pavas” reales, hasta las flores gozan de una anatomía femenina muy humana; y el oso es lo que los hombres creen que nos vuelve locas a las mujeres: un pecho ancho, cintura estrecha y sobretodo poder para dominar.
No pasan desapercibidos los guiños hacia los que recodamos las películas “American Beauty” y “Flashdance”.
Pero bueno, lo importante es que esos atractivos especímenes animales, se refrescan con Orangina. Así que la bebida se relaciona con: calor, verano, fiesta y sobre todo sexo. Atractivo y, hay que decirlo, nada nuevo, excepto porque los personajes en vez de ser humanos son animales.

Pero aquí la polémica: otra vez los ingleses se han escandalizado con este spot. Según el periódico español “El Mundo”, la agencia francesa Max Effect ya ha recibido más de un centenar de quejas, porque según ello, Orangina es una bebida que toman muchos niños y jóvenes, y el anuncio la coloca en un contexto muy sexual y provocativo. Me pregunto si estos ingleses se imaginan que si sus niños toman el mentado refresco se van a ir directo a una juerga orgiástica que los sacará violentamente de la inocencia de su niñez…
Aquí es mucho cuestión de gustos: a mí personalmente, no me gusta el spot; creo que raya en lo vulgar: sinceramente al ver a un oso con una apretada tanga amarilla (sí, ¡me fijé en eso!) que trata de ganarse los favores de una cervatilla en bikini, no me dan ganas de ir a tomarme una Orangina… Pero lo importante es analizar si eso es lo que quieren los responsables del producto: que se les relacione con la fiesta, el baile y el sexo animal. Eso vende, y mucho.

Primero, quiero que antes de cualquier comentario vean el anuncio:

Aunque este anuncio pertenece a una campaña publicitaria del año pasado, he querido traerlo hoy aqui para mostrar un spot que promociona un producto pocas veces visto en las pantallas de televisión del mundo: se trata de la escuela de arte dramático Paolo Grassi de Milán, quien encargó a Leo Burnett la ejecucuón de esta campaña en la que promeve la apertura de inscripciones para su institución.

Este es un ejemplo claro y muy demostrativo de un comercial que apela directamente al esquema uso/beneficio de un producto en la estructura de un spot de televisión. Estoy casi seguro que la mayoría de ustedes no se esperaba que al final del anuncio el producto que se promueve es una Escuela de Arte Dramático; sin embargo, todos estamos convencidos de que dicho centro escolar es muy bueno, tan bueno que la chica logró su objetivo.

Evidentemente considero que es una pieza que merece ser difundida y ser catalogada como el anuncio de la semana por sus cualidades de comunicación, mercadotecnia y publicidad.

Agenica de Publicidad: Leo Burnett, Milán, Italia
Directores Creativos: Sergio Rodriguez, Enrico Dorizza
Redactor: Sergio Rodriguez
Director: Andrea Cecchi, Bedeschifilm
Compañía Productora: Bedeschifilm, Milán, Italia
Productor Ejecutivo: Giovanni Bedeschi
Director de Fotografía: Giancarlo Lodi
Editor: Luca Angeleri
Fecha de lanzamiento al aire: Abril 2007

La cadena francesa TIJI T.V., especializada en contenidos y audiencias infantiles, encargó a la agencia parisina DDB (Doyle, Dane and Bernbach) la pieza publicitaria titulada “The balloon” para reforzar su imagen y complementar su campaña más reciente.

Dirigirse a un público objetivo infantil y atraerlo es labor muy delicada y complicada, sobretodo si tomamos en cuenta el bombardeo indiscriminado de imagenes audiovisuales a los que actualmente está sometido, no sólo los niños específicamente sino cualquier televidente; bombardeo de entre el cual nuestro mensaje lucha por sobresalir y ser recordado. Aqui es importante señalar que la audiencia de este spot se dirige tanto al publico objetivo de la televisora como a la audiencia “casi cautiva” de los padres de esos infantes, cuya edad fluctúa (según la propia cadena) entre los 2 y los 7 años,

En este delicado y exquisito trabajo de Alexandre Hervé y Sylvain Thirache nos lleva, en un increíble viaje de 2 minutos, por los reinos de la imaginación, los sueños y la fantasía en un corto que maneja la animación con sorprendente maestría y a la vez con una sencillez que nos deja fascinados.

Al final, el slogan nos recuerda que TIJI TV es tan imaginativa como la infancia.

Tiji TV: The Balloon

Agencia de Publicidad: DDB, Paris, France
Directores Creativos: Alexandre Hervé, Sylvain Thirache
Redactor: Matthieu Elkaim
Director Artístico: Pierrette Diaz
Producción de TV: Sophie Mégrous, Forence Potthié Sperry
Supervisores del Cliente: Thomas Granger, Romain Lorthiois
Supervisor de Cuenta: Emmanuelle Michel Mimran
Producción: Wanda
Realizador: Yoann Lemoine
Illustrador: Pierrette Diaz

Esta semana empezó a circular por la red, el nuevo video de Amnistía Internacional (en este caso, el grupo de Francia), que forma parte de la campaña “El poder de tu firma”:

Técnicamente impecable, este video (o debería llamarlo “corto”?) me hace recordar la película “Persépolis”, por saber utilizar el dramatismo e impacto del blanco y negro. El grupo del talentoso Erik Vervroegen (quien ha hecho controvertidas campañas promoviendo el uso del condón, de Nissan y hasta para la consola PSP, recomiendo mucho usar el “link” para ver una muestra de su talento), que trabaja para la TBWA/France, es el responsable de esta belleza. Ya el año pasado, se ganó un oro en el Festival de Cannes (en la categoría de Film), con este otro video:

Ambos tienen la misma base, “tu firma es más poderosa de lo crees”, aunque en el de este año depuran aún más la técnica. Hay quien dice que el del año pasado es mejor, pero yo creo que son igualmente efectivos. Logran transmitir el mensaje, como para que, cada vez que firmes por alguna causa que apoya Amnistía Internacional, pienses que tu firma realmente puede ser de ayuda a las personas que lo necesitan; para que sepas hacia dónde va a ir la tinta que estás plasmando en un papel. A mí me parece una campaña brutal, impactante y a la vez, muy bella.
¿Y tú, cómo la ves?

Mi querido Clyde, tengo algo que confesar… ¡tengo un pañuelo “palestino”!!!! Lo compré en una estación del Metro de Madrid (me costó 6 euros), es blanco y negro y combina con todo. Pero NI LOCA me lo pondría en Estados Unidos, porque me confundirían con una terrorista islámica. Eso mismo le pasó a Dunkin Donuts, que tuvo que retirar un anuncio porque Rachel Ray (una conocida presentadora de la televisión estadounidense) usó un pañuelo como éstos:

Me parece que está funcionando muy bien la política que llevó a Bush a gobernar durante ocho años: el miedo. El ver la amenaza en todos lados, el sentirse ofendidos a la más mínima provocación me hace pensar en que el terrorismo está ganado terreno, ¡y esta vez sin matar a nadie! Ya está en la mente de todos (o al menos de los responsables de la publicidad de Dunkin Donuts, que según ellos, recibieron MUCHAS –me pregunto cuántas- cartas quejándose por el dichoso complemento).

Me suena mucho a lo que tú decías Clyde, acerca de que las minorías que rigen en estos asuntos. Cito lo que publicó “El País”:

Según ha reconocido la cadena de alimentación, algunas de las quejas han sido muy fuertes, como la de un blogger que aseguraba que la prenda “suele aparecer en los vídeos de los islamistas terroristas que decapitan a otras personas”. Los medios conservadores estadounidenses han cargado duramente contra la presentadora de televisión.

¿¿¿UN BLOGGER??? O sea que si alguien lleva la misma prenda que usa un terrorista, ya es un simpatizante. Espero que no descubran que los terroristas usan pantalones Levi’s, o tenis Nike…. Además, ¿porqué pesa tanto la opinión de un BLOGGER?? Por el MIEDO. Pero el miedo a vender menos. Por eso, creo que veremos publicidad mojigata e insulsa, hasta que alguien se decida y diga que esto es una reverenda estupidez.

Es un día cualquiera. Entras en un centro comercial cualquiera, con un huequito en el estómago. En seguida, ves esto:

En el mejor de los casos, uno puede correr a comprarse una caja de galletos Oreo con un vaso de leche (o quizás un helado con galletas Oreo, ya que estamos en un centro comercial) y saciar el antojo que provoca esta visión. En el peor de los casos, (si uno está a dieta, por ejemplo) uno no podría evitar esbozar una sonrisa ante la novedad y la creatividad de la agencia DraftFCB de Nueva York; que usa un ascensor como un medio para la publicidad. No es que no se haya usado antes, aquí la novedad está en crear movimiento al comercial aprovechando el mismo movimiento del ascensor. No sé cuánto vaya a durar el impacto, pero sin duda la primera impresión será de sorpresa. ¿No lo crees así Clyde?

Mi querido Clyde:
Me encanta la sutileza del comercial anterior, pero ahora quiero mostrar otro tipo de publicidad que utiliza otro tipo de ingredientes.

Cuando yo ví este comercial (que ganó un León de Bronce en el pasado Festival de la Publicidad de Cannes), pensé que JC Penney, se había “soltado el chongo”, puesto que yo identificaba a esta tienda departamental con una forma de ser norteamericana muy tradicional:

Pero después me enteré de que JC Penney no había autorizado la difusión de este comercial, sino que lo hizo la agencia Saatchi and Saatchi por decisión propia. La tienda de ropa estadounidense, había encargado a esta agencia la producción de toda una campaña llamada “Hoy es el día para…” , pero cuando la agencia eligió este comercial para concursar en el premio de Cannes, JC Penney protestó diciendo que esta empresa nunca le había dado “el visto bueno” al comercial; demandó a la agencia y pidió que el video se retirara de la red. Cosa casi imposible, por cierto (aquí lo estamos viendo). Por supuesto, que el video se ha visto innumerables veces, y el nombre de JC Penney se ha escuchado mucho más que con sus anteriores campañas; pero la firma que se identifica con la parte más tradicionalista de la sociedad, tiene que hacer su papel de ofendida y “ordenar” que se retire el video de inmediato. Además, claro está, debe mencionar que NO está a favor de una campaña que promueva las relaciones sexuales en adolescentes… ¿Qué mejor publicidad que ésta?

Pues he aquí un claro ejemplo de “marketing viral”: aquél que tiene un ingrediente “X” que hace que se propague con gran rapidez (como una enfermedad viral). En otros comerciales, el ingrediente es hacer pasar por real algo que no lo es (como si fuera una noticia), o simplemente no mencionar el producto en absoluto. Pero en este caso, el ingrediente es de lo más picante y atractivo: LO PROHIBIDO…

La idea es simple y sencilla: ¿A qué dedicarías tus esfuerzos si recibieras una suma millonaria proveniente de una lotería? o dicho de otra manera, ¿De qué forma cambiarías el mundo si te convirtieras de pronto en millonario?

Estas preguntas se las ha planteado la agencia Publicis in the West afincada en Seattle, Washington, para llevar a cabo la campaña “Birds” para la empresa estatal de loterías.

Washington Lottery’s “Birds” edited by Fischer Edit from Fischer Edit on Vimeo.

Evidentemente este anuncio tiene dos niveles de lenguaje: el superficial que se recrea en la idea loca de proporcionar el placer de volar a aves que no pueden hacerlo y la segunda, mucho más profunda, explota la idea de que cuando se es millonario se puede lograr casi cualquier cosa, por extravagante que ésta sea.
Sin embargo, la propuesta de la Lotería de Washington va más allá: se trata de canalizar la ilusión a proyectos más idílicos por encima de simplemente gastar o enriquecerse.
Hay gente que ha catalogado a esta campaña como poco vendedora y que para nada motiva a un posible espectador a participar en la Lotería. A mi me parece que de lo que trata esta campaña es de ilusiones y sueños, y precisamente ¿no son ésos los motores que mueven a alguien a comprar la lotería?
¿O tu qué crees Bonnie?

Este conmovedor anuncio, donde participan las propias víctimas de las peleas de perros, nos hace reflexionar sobre el tema:

La agencia Smith Bros, Pittsburg, se luce con este impecable spot, donde el casting (perros y sus voces) es la clave principal, además del claro mensaje que llama la atención sobre un sangriento espectáculo como es la pelea de perros. Me recuerda al tema que ya comentamos con respecto a las corridas de toros, donde la cantante Alaska lanzó un controvertido cartel donde denuncia la crueldad de la fiesta brava.

Sin embargo, no olvidemos que éste es un spot televisivo. Es decir, para ser visto masivamente. ¿Cuántos de nosotros hemos presenciado una pelea de perros? ¿Cuántos son los aficionados y cuántos son los responsables de tan deplorable entretenimiento? Sería como tratar de matar moscas con una escopeta. Aunque, por otro lado, se trata también de la Animal Rescue Association, formada a finales del 2006, que se encarga de coordinar y dar pauta a otras asociaciones protectoras de animales. Sin duda, este spot le da una presencia masiva, y forma parte de la creación de la imagen de la institución. Pues bien por ellos, ¿cómo ves tú Clyde?

SIDACTION, una organización no gubernamental creada para crear conciencia sobre esta enfermedad que sega una vida cada 10 segundos:

El spot fue creado por Dimitri Daniloff y producido por la Casa Productora Marcassin para Leo Burnett Francia. La coreografia es de Annie Vigier y ejecutado por la Compañía de danza Les gens d’Uterpan.
Sin duda impactante, aunque no nos identifiquemos con los cuerpos perfectos que se ven en el video, uno no puede evitar sentirse atrapado por las imágenes y luego sentirse por lo menos preocupado por el mensaje: un muerto cada 10 segundos por algo que se puede prevenir.
La campaña se lanzó en septiembre del 2007 y el video todavía recorre la carretera de información.
Desconozco cómo se mide el efecto de este tipo de campañas (¿una baja en los infectados de SIDA, sería una medición?). Y creo que por eso mismo, para las campañas sociales, ahora se está apostando por el impacto, por el balde de agua fría, porque se está hablando en serio y se quiere que la sociedad reaccione de alguna manera. ¿Te gustó el video? ¿Te escandalizó? Pues hay que hablar de ello, hay que hablar del SIDA y los condones, de las relaciones esporádicas y el riesgo; del reloj de arena que muestra un muerto cada 10 segundos.