Normalmente no hablamos aquí de vídeos musicales más que nada porque consideramos que hay otros espacios más enfocados a esos temas; sin embargo, hay circunstancias en las que vale la pena salirse un poco del guión e improvisar un poco sobre la marcha.

Ya en otras ocasiones los vídeos musicales del grupo Ok Go me han llamado poderosamente la atención, no precisamente por la música que interpretan sino más bien por la creatividad y los recursos visuales que derrochan en sus videoclips.

El trabajo que les presentamos a continuación se llama “This Too Shall Pass” y viene en su álbum más reciente titulado “Of the Blue Colour of the Sky”, en una especie de “efecto mariposa” terriblemente espectacular

Me ha cautivado por el trabajo de planeación y de preproducción de la pieza en cuestión. Realizado en una sola toma y fotografiada con una steadicam el clip final sobrevino después de 60 intentos, ya que coordinar todos los movimientos de la llamada “Maquinaria Rube Goldberg” (verdadera protagonista del vídeo) implicaba a más de 30 operarios que tardaban casi una hora para recomponer todo y volver a intentar la secuencia.

Integrado por Damian Kulash (voz y guitarra), Andy Ross (guitarra, teclados y coros), Dan Konopka (Batería) y Tim Nordwind (bajo y coros), el grupo oriundo de Chicago, EE.UU. es muy conocido, no ya por su música etiquetada dentro del genero rock indie, sino por los vídeos virales que han tenido gran difusión en Internet. El que presentamos ahora llevaba hasta el momento de escribir este texto casi las 7 millones de visitas en el You Tube.

Todo un fenómeno de la Red de redes que han sabido explotar al máximo.

Definitivamente uno de los valores más importantes en la comunicación es la creatividad.  Sin ella, no podríamos distinguir nuestro mensaje del resto en un océano de impactos de comunicación, tanto sonoros como visuales, que impactan constantemente en la mente de los individuos.  La creatividad es un valor siempre en alza que constituye la verdadera herramienta de los medios que la emplean para hacer llegar los conceptos de una manera interesante, inteligente  y atractiva.

El Langara College es un centro educativo ubicado en la ciudad canadiense de Vancouver y la agencia de publicidad Rething impulsan la  beca “Rething scholarship” enfocada a Directores de Arte y Diseñadores con un monto de 18,000 dólares canadienses durante un periodo de dos años.

Partiendo de esa base, la pieza publicitaria diseñada para anunciar  la segunda convocatoria de la beca debería ser una muestra creativa, con altas dosis de ingenio y con un concepto fresco y llamativo. En mi opinión lo han logrado con nota, si no juzguen por ustedes mismos. Creo que el spot lo dice todo.

Agencia de Publicidad: Rethink, Canada
Directores Cteativos: Ian Grais, Chris Staples
Director de Arte: Rory O’Sullivan
Escritor del texto: Simon Bruyn
Diseño: Rory O’Sullivan
Productor: Anne Rubenstein
Ilustrador: Rory O’Sullivan
Arte en el Estudio: Chris Neilsen, Taran Chadha
Música: Chris Serravalle
Transmitido al aire: Enero 2010

El cantante de country Bad Black no está en su mejor momento. Tiene más de 50 años, muchas deudas, hace mucho que no graba nuevo material y cada vez va menos gente a sus conciertos. Además de que no deja de fumar ni cuando está comiendo, y las botellas de whisky no le duran ni un suspiro. En una gira de carretera, conoce a Jeannie, quien le dará un nuevo motivo para continuar y quizá hasta ser mejor persona…

Nominado al Oscar 2010 al mejor actor, Jeff Bridges, nos muestra definitivamente una de sus mejores interpertaciones. Un cantante que va “de bajada” , cansado, con mil deudas, nada de ilusión y de repente encuentra un nuevo motivo para seguir adelante y no sólo eso, sino para esperar que aún viene lo mejor. Maggie Gyllenhaal es la pareja perfecta para Bridges, una periodista que empieza su carrera en un pequeño periódico local, y que tiene ya detrás de sí una larga historia de fracasos emocionales y que, gracias a que conoce a Black da el paso definitivo hacia la madurez.

“Crazy Heart” no es una película de acción, ni de violencia, ni siquiera de grandes tragedias. Es una historia de carretera, de pequeños y grandes fracasos que se van acumulando en el cuerpo hasta que un día algo sucede como para cambiar el rumbo. Puede que sintamos cierta lentitud en el ritmo, esperamos que suceda algo espectacularmente malo o bueno, y eso nunca llega; pero quizás también es uno de los aciertos de la historia. No nos sacude ni nos sorprende, pero puede que siembre algo como para reflexionar en casa.

Y no es una película que tenga exactamente el “happy end” que conocemos y esperamos, pero sí nos deja con una pequeña dosis de optimismo y esperanza.

Hay que mencionar la banda sonora que es un estupendo y original “country”, y que además una de sus canciones está nominada para el Oscar: “The Weary Kind”

Recomendable (fumadores que estén tratando de dejar el vicio: absténganse).

Precious es una chica de 16 años que va al instituto, no tiene amigas, padece -literalmente- obesidad mórbida, y está embarazada de su segundo bebé. Su madre vive de lo que le paga la seguridad social por su primera nieta (que tiene Síndrome de Down), lo único que hace es ver la tele, compadecerse de sí misma, culpar a su hija de sus males y maltratarla brutal y constantemente.
Pero la directora del instituto, le abre una nueva puerta a Precious: la envía a una escuela alternativa donde conocerá a la maestra Blu Rain, que le abre una pequeña ventana en su oscuro mundo…

Mi querido Clyde, tengo que decirte que salí muy mal de esta película, pensando en cómo es posible que pueda haber gente tan mala, tan tonta y tan cruel. “Precious” es una historia tremenda, de maltrato filial que es quizá en donde las víctimas están más atrapadas, porque se trata de los hijos, que no tienen a dónde ir sino es al lado de sus padres.

Lee Daniels nos penetra violentamente (tal y como lo hace el padre a la hija) al mundo oscuro de Harlem, en el corazón de una familia disfuncional hasta la médula y aparentemente sin ninguna esperanza ni un lugar a dónde correr.
Precious (estupendo debut de Gabourey Sidibe) es así, un personaje precioso, que tiene en los recovecos de su mente los únicos lugares de escape donde se siente a salvo, amada, respetada y bella.
Sin embargo, y esto tengo que decirlo, en la parte “feliz” de la película, caemos un poco en los convencionalismos del cine norteamericano, donde necesariamente tenemos una salida con final feliz. Los personajes “buenos”, son además encantadores (me sorprendió Mariah Carey que hasta me cayó bien como trabajadora social y Lenny Kravitz como un simpático enfermero) y capaces de sacar hasta a la obesa Precious del hoyo en que se encuentra.
Pero es que sin eso, la película sería demasiado sórdida y desesperante, y la verdad es que no necesitamos eso ahora.

Muy recomendable.

Mi querido Clyde:

Todavía no me he preparado para lo sobredosis de futbol que se nos viene encima, creo que hay tiempo para ello. Por el momento, intento alejarme del “balonpié” lo más posible (aunque con futbolistas -que no futboleros- en casa eso es casi imposible).
Por ahora me referiré a las Olimpiadas Especiales, que levarán a cabo de 18 al 23de julio de esta año. Este bello spot, nos recuerda que, en las Olimpiadas, lo que importa es lo que el atleta trae -literalmente- por dentro:

La agencia BBDO de Nueva York es la responsable de este spot, en el que se nos muestra a un atleta por dentro. Puede ser cualquiera, pero en este caso en particular se trata de Mario Ogunbowale, un jugador de baloncesto de 21 años, originario de Wisconsin, que participa en las Olimpiadas Especiales; en las cuales compiten atletas con deficiencias cognitivas o intelectuales. Lo que este spot quiere dar a entender, es que al final todos los atletas son iguales y lo que importa son los logros que alcancen en la especialidad deportiva que representan. En este caso, lo importante son los puntos que Mario gane encestando para su equipo.

Te confieso Clyde, que no me encanta la realización del spot. Me parece que ya existen tecnologías mucho muy superiores con resultados sorprendentes que aquí no se aprecian. Sin embargo, me ha encantado el mensaje: “See the athlete first”, es decir, que hay que ver primero al atleta y luego a la discapacidad (yo diría que olvidáramos la discapacidad).

Mi querido Clyde:

¿Cómo anda tu ánimo? ¿Es pesimista u optimista? La verdad es que al leer, escuchar o ver todo lo que pasa en los medios de comunicación hoy en día, es sumamente difícil ser optimistas. Por todos lados está la palabra “crisis”, o “desempleo”, o “parados”, o las frases de que “esto irá a peor”…

Bueno, pues las Cámaras de Comercio y algunas empresas españolas apoyadas por figuras muy conocidas del mundo del espectáculo o la literatura, han lanzado la campaña “Esto sólo lo arreglamos entre todos”; donde se trata de dar a conocer tan sólo historias de éxito, que al parecer, son más de lo que cualquiera pudiera creer en estos días.

Yo en lo personal, estoy totalmente de acuerdo con este manifiesto, de que sólo el concenso podrá sacarnos de este tan tremendo “bache” en el que nos encontramos, y de que juntos lo podremos lograr como sociedad.
Sin embargo, inevitablemente me viene a la cabeza las noticias de la falta de acuerdos entre la clase política, que al parecer sólo está interesada en los votos de las personas y no verdaderamente en su bienestar. La cadena “Intereconomía” opina lo siguiente:

También estoy de acuerdo en que “¿porqué vamos a arreglar entre todos los entuertos del ejecutivo?”… pero a mí me parece que no hay otro camino, porque ya hemos visto que sin acuerdos esto no va a ir para ningún lado…

En resumen: independientemente de la opinión que tengamos sobre el papel que están haciendo los gobiernos/empresarios/banca o cualquiera que sea el actor de esta crisis, me parece una buena idea el difundir los logros de las personas “de a pie”. Porque a veces creemos que la cosa está peor de lo que verdaderamente está; y eso en gran parte, es culpa de los medios de comunicación. Quizás suene muy ingenuo el pensar que las cosas van a mejorar tan sólo por difundir el “ánimo” en vez del “desánimo”; pero me parece también una forma muy triste de ver lo que nos rodea. Estoy segura que en algo puede ayudar.

¿Tú cómo la ves, mi querido Clyde?

Hemos visto aquí, varias campañas contra el consumo del tabaco, tratando de concientizar a los fumadores del terrible daño que se hacen a sí mismos y a los que los rodean. En algunos países, van mucho más allá: en Estados Unidos ya es difícil encontrar un sitio donde un fumador se pueda acabar un cigarrillo; en España ya no se permite fumar en ninguna estación de tren, metro, en la mitad de las cafeterías y bares, y el aeropuerto ofrece sólo una diminuta área para el consumo del tabaco.
En Francia se prohíbe fumar en la mayoría de las cafeterías y restaurantes, además de espacios públicos cerrados.
Droits des Non Fumeurs han lanzado una campaña dirigida a los jóvenes, quienes se inician en la práctica del tabaquismo. Pero este cartel -que salió la semana pasada- ha dividido las opiniones:

El slogan de la campaña es “Fumar te hace esclavo” y presenta a un chico con un cigarrillo en la boca, y la mano de alguien mayor y trajeado que le sujeta la cabeza, en una acción que nos recuerda una felación. También está la versión chica, con la mano del mismo hombre. Vamos a ver. Droits des Non Fumeurs, defiende la campaña diciendo que se trata de provocar a los jóvenes, que volteen a verla, que la comenten.
Pero existe la otra parte, como la activista Antoinette Fouque que declaró en el periódico Le Parisien “la felación que yo sepa, no causa cáncer” ; ) además de que se menosprecia un abuso sexual comparándolo con la iniciación al tabaquismo, y que eso confundía a los jóvenes que son el público al que se dirige esta campaña.
A mí me recuerda un mail que me llegó con el título de “Fotos de Marilyn Monroe desnuda” y que contenía una invitación a cooperar con una ONG. Es decir, utilizaba un gancho para luego referirse a otra cosa. Aunque en este caso los mensajes se mezclan en una sola pieza. ¿Funciona eso? Creo que me inclino más con la opinión de Fouque, de que se confunden los mensajes…

¿A tí qué te parece Clyde?

Percy Jackson es un chico que va al instituto. Como todos los chicos, tiene algunos problemas en las clases, es especial cuando lee las letras bailan como si estuvieran bajo el agua. Además es el único ser humano que aguanta más de 7 minutos bajo el agua… Todo iba más o menos bien, hasta que una maestra sustituta de repente se convierte en una gárgola que le exige le devuelva el rayo que se supone Percy acaba de robar….

Sí mi querido Clyde; ésta es una de esas películas en donde el mundo peligra y el futuro de la humanidad está en manos de un adolescente y sus amigos. Afortunadamente, el buen oficio de Chris Columbus (que ya habíamos probado con “Harry Potter and the chamber of secrets”) hace de esta película un buen entretenimiento. Además cuenta con una pequeña pero buena participación de Uma Thurman (que ya habíamos visto como villana fantástica en una película de Batman) y Pierce Brosnan como actor de apoyo.
Por lo menos los chavales que la vean aprenderán algo de mitología griega, y de paso, de geografía de Estados Unidos.
Lo malo, es que es la copia yankee de Harry Potter, y la verdad es que no aporta nada novedoso a este tipo de películas. Ya tenemos a Harry Potter y a los hermanos de las Crónicas de Narnia que llenan este nicho de audiencia.

Les encantará a los chavalines. Indispensable ir acompañado de un pre-adolescente y un bucket de palomitas.

Bonnie, dentro de unas semanas tendremos el Mundial de Fútbol que este año se llevará a cabo en Sudáfrica. Del 11 de junio al 11 de julio tendrán lugar 64 encuentros de fútbol entre 32 selecciones provenientes de los cinco continentes, que lucharán entre si para encontrar al mejor equipo sobre la faz de la tierra durante los próximos cuatro años.

El continente africano aporta seis equipos, una presencia sin precedentes en la historia del fútbol moderno. Los combinados de Sudáfrica, Nigeria, Argelia, Ghana, Camerún y Costa de Marfil demuestran que la pasión por el deporte de las patadas está más vivo que nunca en el continente negro.

Por eso y porque la práctica de este deporte en un continente tan depauperado puede ser todo un ejercicio de amor e imaginación, la telefónica francesa Orange ha contratado a la agencia Publicis Conseil para crear una campaña de imagen, casi corporativa, de cara al próximo Campeonato del Mundo y para ello han contado con el director de cine mexicano Alejandro González Iñárritu (Babel, 24 gramos, Amores perros, etc) y al fotógrafo Emmanuel Lubezki. El resultado es una pieza conmovedora, llena de simbolismo y con una moraleja que se instala en nuestras mentes de manera contundente.

¿Y tu Bonnie ya te estás preparando para la sobredosis de futbol televisivo que vamos a sufrir dentro de cuatro meses? Yo ya estoy pensando en retirarme esas cuatro semanas a alguna montaña en plan anacoreta…

Agencia de Publicidad: Publicis Conseil, Paris
Director Creativo: Steve O’leary
Director de Arte: Vychnevsky Roman
Escritor del texto: David Mc Donald
Director: Alejandro Gonzalez Inarritu
Director de Fotografía: Emmanuel Lubezki

Los vientos del cambio circulan en la Red de Redes. Y, para muchos, estos cambios anuncian nubarrones negros que conllevarán seguramente fuertes tormentas y drásticos giros de posición.

Con más insistencia que nunca se vienen escuchando las voces de importantes líderes de los medios y la comunicación mundial que externan su sentir acerca de la gratuidad en Internet. Gentes como Rupert Murdoch, director y principal accionista de la corporación de medios de comunicación más grande e influyente del mundo, se pronuncian en contra de la extendida mentalidad de que en Internet todo debe ser gratuito. Argumenta, y con justa razón que:

“Sin contenidos no tendrían vida las pantallas planas, los ‘tablets’, los e-book y los teléfonos móviles cada vez más inteligentes”

De hecho, algunos periódicos están regresando al formato cerrado o semicerrado de pago por contenidos, por un lado para tratar de comepensar parcialmente la caida de los ingresos por concepto de venta de publicidad en los medios y, por otro, para luchar contra lo que califican como robo por parte de los grandes buscadores (léase Google, Yahoo, Bing, etc) que se alimentan de las fuentes de las noticias para generar tráfico y asi conseguir ingresos millonarios a costa de contenidos a los que acceden de manera gratuita.

La cultura de la información gratis en Internet es posible que sufra una transformación en los próximos meses y años para dar paso a un nuevo formato de acceso a los contenidos que deje satisfecho, aunque ssea de una manera parcial, tanto a medios de comunicación como a internautas.

Formatos como por ejemplo los de Spotify o Yesfm que, en el caso de archivos musicales, están apostando por un doble opción para tener acceso a sus contenidos: gratuito con restricciones y de pago con libre acceso, pueden ser fórmulas que satisfagan a los generadores de contenidos en la Red en un futuro inmediato.

Los vientos del cambio circulan en Internet y nadie se atreve a asegurar cual será la situación final dentro de algunos meses o años. El mundo digital es muy dinámico, demasiado algunas veces y los catalizadores, tanto positivos como negativos, suelen aparecer sin que muchos nos demos cuenta del exacto momento de su irrupción. Lo que sí es un hecho es que la cultura de la gratuidad total en Internet está viviendo sus ultimos días para dar paso a nuevas fórmulas que, por el momento, aún no sabemos cuáles y cuando llegarán a imponerse.